Cercano di progettare gli spazi in cui viviamo, lavoriamo, ci rilassiamo, formando – ciascuno nel proprio tempo e nel proprio modo – le facciate degli edifici che possano attirare la nostra attenzione e l’atmosfera urbana in cui ci muoviamo e viviamo. Gli architetti sono chiamati a creare seguendo l’influenza della corrente, seguendo le tendenze e le esigenze di ogni epoca, di ogni luogo, incorporando consapevolmente o talvolta sottilmente pezzi della loro immagine nella nostra esperienza vissuta e nelle nostre vite future.

Influenzata dalla vita e dalla quotidianità di essa, essendo stata a contatto con la cultura e l’estetica per molti anni, Amalia Pontika è un’architetto il cui ogni progetto ha qualcosa dell’Italia, più o meno, a seconda della libertà progettuale che le viene concessa. ognuno di loro. Il capo dello studio ALP ci ha parlato di ciò che ha plasmato la sua estetica personale.

—Amalia, sei entrata nel campo dell’architettura mentre studiavi in ​​Italia. Come lo immaginavi prima di viverci?

Ora mi rendo conto che la mia storia d’amore con l’Italia è iniziata anni prima che arrivassi a vivere lì. In realtà questo avvenne dopo il primo pasto con i miei genitori in una trattoria di Verona che visitavamo ogni anno in occasione della più grande mostra del marmo, perché mio padre ci andava spesso e mi voleva sempre al suo fianco. Allora a quel primo pasto, avevo circa quindici anni e, come la maggior parte delle persone, anch’io ho pensato a tutti gli stereotipi che accompagnano la reputazione dell’Italia, come l’amore per la pasta e il buon cibo, i gesti espressivi delle persone, l’affiatamento famiglia. , interesse per il calcio, il caffè, l’opera, la moda, il design, l’architettura. Ho un’immagine quasi cinematografica composta da inquadrature infinite.

In Italia ho cercato di prendere le cose con un po’ di calma anche se la vita ora è più veloce e più impegnativa. Ho imparato ad apprezzare la semplicità e la qualità, l’autenticità nelle persone.

—Dopo aver vissuto lì per molti anni, quando senti l’Italia, quali immagini e pensieri ti vengono in mente per primi?

Avendo vissuto e lavorato in questo bellissimo paese per dodici anni, il quadro sicuramente abbonda. Ma oltre a tutto ciò, penso che il mio rapporto con l’Italia si sia ulteriormente sviluppato attraverso la sua bellissima cultura, le persone meravigliose e la loro filosofia di vita. Nel corso degli anni trascorsi lì, ho sentito che avevano creato per me una nuova prospettiva che mi seguiva in ogni momento della mia vita quotidiana. In Italia cerco di prendere le cose con un po’ di calma anche se la vita è diventata più veloce e impegnativa. Ho imparato ad apprezzare la semplicità e la qualità, l’autenticità nelle persone. Privarsi di qualsiasi cosa, ma allo stesso tempo comprendere la moderazione. Per godersi momenti e piccole cose, come il buon vino o il caffè preparato. Cerco di godermi il mio lavoro ma di non sentirmi in colpa quando decido che devo mettere tutto da parte per fare una passeggiata per schiarirmi le idee e trarre ispirazione.

—Qual è il tuo periodo preferito della storia dell’architettura italiana, quali architetti ammiri?

Senza pensarci troppo potrei raccontare al popolo del Rinascimento l’alto livello artigianale che lo caratterizzava. I Medici a Firenze servirono gli artisti, gli artigiani e gli architetti più talentuosi dell’epoca. Una condizione che credo sia stata una beatitudine per i padri del Rinascimento, Da Vinci, Brunelleschi, Ghiberti, Michelozzo. Io però ho scelto Leonardo da Vinci e studiando la sua opera si capirà quanto sia atemporale e complessa, tanto da poterlo considerare un grande maestro dell’architettura.

—E in quali edifici hai particolari debolezze?

Molte delle migliori opere dell’architettura occidentale, come il Colosseo, il Duomo di Milano, Palazzo Pitti, il Duomo di Firenze e gli edifici veneziani, le ho ovviamente selezionate e alle quali ho fatto riferimento come ispirazione nel corso della mia carriera. Dato che abito lì non posso fare a meno di prestare particolare attenzione al Duomo di Firenze che ho la fortuna di ammirarlo ogni giorno dalla mia finestra.

—Per che gusto ti piacerebbe ritornare in Italia?

Sono sicuro che più o meno quel gusto si ritrova anche qui. Ora ci sono anche ottimi ristoranti o caffè italiani in Grecia. Infine ogni volta che torno in Italia cerco di assorbire l’atmosfera di Firenze che non è e non sarà mai una cosa sola. Certo, i sapori e la cucina hanno sempre fatto parte dell’esperienza italiana. Questa è la mentalità, l’estetica, il temperamento italiano insieme ad un aperitivo dopo il lavoro con buoni amici, una passeggiata per le strade di una magnifica città, un bicchiere di buon Brunello – tutti insieme.

—Vorrei che mi parlassi dell’ultimo progetto a cui hai lavorato e che ritieni rappresenti al meglio i principi del tuo studio: qual è stata l’idea iniziale che ti ha portato alla sua progettazione, quali caratteristiche hai enfatizzato, quali materiali hai utilizzato ? con cui lavori?

Credo che nel corso degli anni sono riuscito a mantenere un’identità estetica coerente in tutti i miei progetti di ufficio. Uno degli ultimi progetti del team dirigente dello studio ALP riguardava la costruzione e l’interior design degli uffici di una grande compagnia assicurativa. La particolarità in questo caso, e la vera sfida per me, è stata che questo nuovo spazio è stato creato in una casa unifamiliare in stile neoclassico. La caratteristica principale di questo edificio è l’elevata circolazione d’aria, che lo rende ideale per evidenziare il suo carattere storico.

Precisione e dettaglio sono tutto in un design ben organizzato, pratico ma fantasioso.

Precisione e dettaglio sono tutto in un design ben organizzato, pratico ma fantasioso. Penso che la luce naturale pulita e senza ostacoli sia molto importante e la simmetria porta calma nella stanza. Abbiamo creato interni in cui sia facile e pratico vivere e lavorare. Abbiamo scelto di abbinare diversi materiali naturali, come il marmo, il legno grezzo, enfatizzando pattern, strutture e tessuti. In questo particolare edificio abbiamo combinato armoniosamente la finezza neoclassica con linee moderne e semplici.

—Qualcuno dei tuoi lavori evidenzia le tue influenze estetiche italiane?

Ammiro il design vibrante dei mobili e dell’architettura italiani, che gli italiani hanno realizzato dal Rinascimento ai giorni nostri. Apprezzo l’arte e la storia che sta dietro ad essa, quindi cerco di incorporarla nel mio lavoro. In tutti i miei lavori l’influenza, l’estetica e il carattere italiano sono molto distinti. La maggior parte dei mobili e delle costruzioni speciali nei miei progetti sono realizzati su misura, disegnati da me, mentre di solito scelgo collaboratori greci o stranieri che possiedono l’arte artigianale che ho studiato a Firenze.

Ristorante Balthazar (27 Anastasiou Tsocha, Atene, 21 0644 1215) ci ha ospitato durante interviste e servizi fotografici mentre i nostri pasti erano accompagnati da acqua italiana di prima qualità Lurisia.